Haendel znany i nieznany w Filharmonii Narodowej

Ann Hallenberg, fot. DG Art Project

Oczekiwany koncert Ann Hallenberg i orkiestry Il Complesso Barocco pod batutą Alana Curtisa dał
warszawskiej publiczności zaledwie przedsmak tego, jak muzykę barokową gra i śpiewa się teraz w Europie. Lekka i precyzyjna gra orkiestry zaledwie 11-osobowej, prowadzonej przez pioniera w kultywowaniu dawnej stylistyki wykonawczej, znakomity głos śpiewaczki, bez problemu pokonującej wszelkie techniczne trudności  i równocześnie nasycającej swój śpiew prawdziwą, liryczną emocją - tego własnie oczekiwaliśmy po haendlowskiej uczcie i to dokładnie otrzymaliśmy. Chciałoby się powiedzieć: chcemy więcej, dużo więcej...
Szczegółowa recenzja w zakładce relacje.

Barokowa uczta w Filharmonii Narodowej

Już 16 maja na scenie Filharmonii Narodowej  w Warszawie zagra Il Complesso Barocco, a zaśpiewa znakomita szwedzka śpiewaczka – Ann Hallenberg.

Il Complesso Barocco (materiały promocyjne Filharmonii Narodowej)

Il Complesso Barocco, orkiestra założona w 1979 roku w Amsterdamie, to niemalże pionierzy w kultywowaniu dawnej stylistyki wykonawczej, zwłaszcza włoskiego baroku. Zespół poprowadzi jego twórca i założyciel, znakomity dyrygent, klawesynista i muzykolog Alan Curtis, określany często jako jeden z najwybitniejszych interpretatorów muzyki dawnej. Znany jest również z tego, że dba nie tylko o technikę, precyzję i stylistyczną wierność, ale również stara się zachować atmosferę interpretowanej muzyki.

Ann Hallenberg, fot. Nancy Glor

Z tym znakomitym zespołem zaśpiewa, jak się o niej pisze: „fenomenalny szwedzki mezzosopran” – Ann Hallenberg. Dysponując potężnym głosem i niebywałą, wirtuozowską techniką, jest ona jakby predestynowana do trudnego, barokowego repertuaru, zwłaszcza tego, który był przeznaczony dla XVIII-wiecznych kastratów.

Artyści przestawią program pod nazwą Hidden Haendel, a złożą się nań arie i utwory instrumentalne z najbardziej znanych oper G.F. Haendla, m.in. Rinaldo, Admeto, Ottone, Agrippina, Serse, Radamisto czy Giulio Cesare. 

Dla wielbicieli barokowej opery szykuje się niezwykła i prawdziwie smakowita uczta!

"Sosarme" G.F. Haendla w Krakowie

Już jutro i to o 11.00 koncert Capelli Cracoviensis w ramach programu edukacyjnego matinee. a do posłuchania fragmenty "Sosarme" G.F. Haendla w znakomitym wykonaniu orkiestry i zaproszonych śpiewaków (skład już poznaliśmy na kwietniowej Opera party). Capella zaprasza przede wszystkim juniorów i seniorów, ale sądzę, że dla każdego starczy miejsca...

Od pomysłu do instrumentu

Konstrukcja klawikordu. Fot. da capo. Galeria Instrumentów Muzycznych

Pierwsza część zapowiadanej rozmowy z budowniczym instrumentów, Witoldem Skoczem z da capo.Galerii Instrumentów Muzycznych z Krakowa już dostępna w zakładce Wywiady!

Skąd biorą się pomysły, jak zdobyć odpowiednie materiały, czy materiały naturalne mogą być zastąpione przez sztuczne, czyli rozważania o wyższości stosiny piór kruczych nad derlinem, a do tego kulisy budowy instrumentów na zdjęciach z pracowni!

Zapraszamy!

Fascynujący świat dawnych instrumentów

Moda na grę na oryginalnych instrumentach i kultywowanie dawnej praktyki wykonawczej dotyczy coraz szerszego kręgu muzyków. Ale skąd brać oryginalne instumenty? Liczba zachowanych w odpowiednim stanie jest przecież ograniczona.
Na szczęście są tacy, którzy potrafią je budować! Jednym z nich jest Witold Skocz, który wespół z żoną stworzył w Krakowie niezwykłe miejsce: da capo - Galerię Instrumentów Muzycznych. Wkrótce rozmowa z twórcą replik dawnych klawesynów, szpinetów i klawikordów.

Szpinet Izolda  © da capo. Galeria Instrumentów Muzycznych

O tym jak powstaje klawesyn, skąd wziąć materiały, jak rodzi się instrument i co śni się budowniczemu klawikordów...


"Próbuję wejść w skórę dawnego budowniczego i przy pomocy podobnych prostych narzędzi, posługując się drewnem z określonego obszaru geograficznego, stworzyć przedmiot, czyli jakby pojazd do przemierzania przestrzeni akustycznej. Jeśli jest on podobny do zabytku, to z powodu podobnych założeń konstrukcyjnych opartych na tych samych prawach akustyki".

Wieści z wielkiego świata c.d.

Pomnik Haendla w Halle

Każdy fan Haendla powinien spędzić dwa pierwsze tygodnie czerwca w Halle. A właściwie powinien się tam stawić już 30 maja, bo tego dnia rozpoczyna się w Halle kolejny festiwal Haendlowski. Program przebogaty, jak na dwa tygodnie i kilka miejsc, w których odbywają się koncerty, przystało. Ze szczególnie smakowitych dań: 4 czerwca recital Philippe'a Jaroussky'ego i Natalie Stutzman z Orfeo 55 (jeszcze pamiętamy piękny koncert w warszawskiej filharmonii!), 6 i 8 czerwca opera Alessandro z Maxem Emanuelem Cencicem w roli tytułowej (w obsadzie także Xavier Sabata - lubią razem śpiewać!), a 7 czerwca Franco Fagioli i Il Pomo d'Oro z programem arii Caffarellego. A oprócz tego mnóstwo innych atrakcji, opery, oratoria, koncerty - Imeneo, Lucio Cornelio Silla, Arminio, Semele, Messiah. Aż się w głowie kręci!
Fragmenty a Alessandra do obejrzenia na stronie festiwalu na facebooku!

Wieści z wielkiego świata

Podczas tegorocznego festiwalu w Aix-en-Provence aż siedmiokrotnie zostanie wystawiona Alcina G.F. Haendla, a zaśpiewa w niej jeden z naszych ulubieńców, Philippe Jaroussky, zapewne Ruggiera.
To nie pierwszy raz, kiedy ten najlepszy i chyba najbardziej znany kontratenor wystąpi w roli jakby dla niego stworzonej! Śpiewał przecież partię Ruggiera w operze Orlando furioso Vivaldiego, i mimo, że wkroczył na scenę dopiero pod koniec I aktu - ukradł całe show! (łatwo sprawdzić).
Aria "Mi lusinga il dolce affetto..." z Alciny (kolejnej, w której pojawia się postać nieszczęsnego, zakochanego Ruggiera) jest jedną z ulubionych i często wykonywanych przez Jaroussky'ego na koncertach i nagrywanych na płytach. Śpiewa ją zresztą wspaniale, wydobywając z dzieła Heandla całą jego ekspresję i zmysłowość.
Aria oczywiście dostępna na youtube i to jedyne, co pozostaje fanom, którzy nie pojada do Aix-en-Provence w lipcu tego roku...